B-roll od twórców UGC: co to jest i jak zamówić ujęcia do reklam

B-roll to ujęcia uzupełniające bez mówiącej do kamery osoby: dłonie z produktem, rozpakowanie, zbliżenia na fakturę, produkt w użyciu, detale opakowania. Montażysta wplata je między ujęcia główne albo składa z nich całą reklamę. Marka zamawia u twórców UGC paczkę takich klipów, a nie gotowy film, bo z jednej paczki powstaje wiele wersji reklam na Meta i TikToku, wideo na kartę produktu i warianty do testowania początków.

W praktyce zamówienie B-rollu sprowadza się do czterech rzeczy: listy ujęć (shot listy), wymagań technicznych opisanych słowami, krótkiego briefu i jasno określonych praw do wykorzystania materiału. Twórcę możesz znaleźć sam w mediach społecznościowych, przez agencję albo na platformie takiej jak Blogger Bank, gdzie opisujesz zlecenie, a twórcy sami się zgłaszają. Poniżej pokazujemy, jak to zrobić krok po kroku.

Czym B-roll różni się od filmu produktowego i zwykłego UGC

Pojęcie pochodzi z telewizji: „A-roll” to główna ścieżka, zwykle ktoś, kto mówi, a „B-roll” to wszystko, co pokazuje się w tle lub w przerywnikach. W reklamie z twórcami podział wygląda podobnie:

• A-roll — twórca mówi do kamery: recenzja, opinia, historia, testimonial;
• B-roll — ciche ujęcia produktu i sytuacji, bez narracji, często po kilka sekund każde;
• gotowy film produktowy — zmontowany materiał z muzyką, napisami i zakończeniem, gotowy do publikacji.

Jeśli potrzebujesz skończonego wideo do sklepu lub reklamy, zajrzyj do poradnika o tym, jak zamówić film produktowy od twórców. B-roll to surowiec: zamawiasz go wtedy, gdy montujesz sam, masz montażystę albo chcesz z jednych zdjęć zrobić wiele wersji. Szersze tło o samym formacie znajdziesz w haśle słownika UGC.

Do czego marce przydaje się paczka klipów B-roll

Pojedynczy film zużywa się szybko: po kilku tygodniach emisji odbiorcy go znają, a algorytm pokazuje go coraz drożej. Paczka krótkich ujęć rozwiązuje ten problem, bo daje materiał na kolejne wersje bez nowego nagrania.

• Reklamy na Meta i TikToku. Montujesz kilka wariantów tej samej reklamy: inny pierwszy kadr, inna kolejność, inna długość. Ujęcia B-roll łatwo połączyć z lektorem, napisami albo nagraniem A-roll innego twórcy.
• Testowanie początków (hooków). Pierwsze sekundy decydują, czy ktoś obejrzy reklamę. Mając kilkanaście różnych ujęć otwierających, sprawdzasz, które zatrzymuje uwagę, i dopiero potem inwestujesz w zwycięski wariant.
• Karta produktu i sklep. Krótkie pętle wideo pokazujące fakturę, rozmiar czy sposób użycia uzupełniają galerię. Dobrze łączą się ze zdjęciami produktowymi od twórców UGC z tej samej sesji.
• Organiczne treści marki. Ujęcia przydają się do relacji, przejść w rolkach, newslettera i prezentacji dla partnerów.
• Materiał „na zapas”. Gdy zmieni się komunikat albo promocja, wymieniasz tylko tekst i lektora, a obraz zostaje.

Jakie ujęcia zamówić: shot lista

Najczęstszy błąd to zlecenie „nagraj kilka ujęć produktu”. Twórca nie wie wtedy, co jest dla ciebie ważne, i dostajesz kilka podobnych kadrów. Lepiej rozpisać listę ujęć, każde w jednym zdaniu: co widać, w jakim otoczeniu i jaki ruch kamery. Uniwersalny zestaw wygląda tak:

• rozpakowanie — otwarcie paczki, wyjęcie produktu, pierwszy kontakt;
• dłonie i produkt — obracanie, otwieranie, wciskanie przycisku, nakładanie;
• zbliżenia (makro) — faktura, szwy, logo, konsystencja, detale wykończenia;
• produkt w użyciu — w naturalnym otoczeniu, z widocznym efektem;
• przed i po — dwa ujęcia z tego samego kadru, jeśli produkt daje widoczną zmianę;
• ujęcia otoczenia — wnętrze, plener, ludzie w tle, które budują nastrój;
• reakcje bez słów — uśmiech, zaskoczenie, zadowolenie, bez patrzenia w kamerę;
• ujęcia ruchu — najazd na produkt, przejście kamery, ujęcie z góry.

Lista zmienia się w zależności od kategorii. Kilka przykładów z różnych nisz:

• Zwierzęta. Karma wsypywana do miski w zwolnionym tempie, pies podbiegający na dźwięk opakowania, kot bawiący się zabawką, zbliżenie na skład na etykiecie. Twórców z tej kategorii znajdziesz w katalogu influencerów o zwierzętach.
• Jedzenie. Krojenie, polewanie sosem, para nad talerzem, otwieranie słoika, ujęcie z góry na gotowe danie. Tu liczy się światło dzienne i czysty blat. Zobacz twórców kulinarnych.
• Dom. Produkt na tle prawdziwego wnętrza, montaż krok po kroku, porównanie pomieszczenia przed i po, dłoń przesuwająca się po tkaninie. Pasujących twórców szukaj wśród influencerów wnętrzarskich.
• Technologie. Podłączanie urządzenia, ekran z działającą funkcją, zbliżenie na porty i przyciski, sprzęt na biurku w codziennej pracy. Zobacz twórców technologicznych.
• Motoryzacja. Montaż akcesorium w aucie, detale wnętrza, kosmetyk samochodowy nakładany na lakier, kropla wody spływająca po powłoce. Pomocny będzie katalog influencerów motoryzacyjnych.

Przy każdej pozycji dopisz, ile wariantów chcesz, np. to samo ujęcie w dwóch otoczeniach albo z dwóch stron. Wtedy od razu wiadomo, ile klipów ma trafić do paczki.

Wymagania techniczne opisane po ludzku

Twórcy UGC nagrywają zwykle telefonem, co w zupełności wystarcza do reklam w mediach społecznościowych. Ważne, żeby w zleceniu jasno opisać, w jakiej formie chcesz dostać pliki:

• Format pionowy 9:16 jako podstawa, bo w takim kadrze wyświetlają się rolki, relacje i większość reklam. Jeśli potrzebujesz też poziomu na stronę lub kwadratu do karuzeli, poproś o kilka ujęć w drugim formacie albo o kadr z zapasem po bokach.
• Bez muzyki, napisów i filtrów. Każdy dodatek „wbity” w obraz utrudnia montaż. Napisy i muzykę dodasz sam, dobierając je do konkretnej wersji reklamy.
• Surowe pliki w najwyższej jakości, jaką daje telefon, przesłane przez dysk w chmurze, a nie przez komunikator, który kompresuje wideo.
• Każde ujęcie jako osobny plik, z kilkoma sekundami zapasu na początku i końcu, żeby montażysta miał gdzie ciąć.
• Stabilny obraz i dobre światło — najlepiej dzienne, bez mieszania z żółtymi żarówkami. Ruch kamery spokojny i zamierzony.
• Czyste tło i brak cudzych marek w kadrze, chyba że uzgodnicie inaczej.
• Dźwięk otoczenia zostawiony w pliku — szelest opakowania czy kliknięcie przycisku bywa cennym efektem w montażu.

Warto też poprosić o czytelne nazwy plików, które odpowiadają pozycjom z shot listy. Przy kilkudziesięciu klipach oszczędza to dużo czasu.

Jak napisać brief do zlecenia B-roll

Brief do B-rollu jest krótszy niż do filmu z narracją, bo nie ma w nim scenariusza wypowiedzi. Powinien jednak zawierać:

• krótki opis produktu i tego, co ma być na nagraniach widać najlepiej;
• do czego posłuży materiał: reklamy, sklep, organiczne treści;
• shot listę z liczbą wariantów każdego ujęcia;
• wymagania techniczne z poprzedniej sekcji;
• czego unikać: konkretne kolory, ujęcia twarzy, cudze logo, określone otoczenie;
• przykłady ujęć, które ci się podobają, np. linki do reklam lub zrzuty kadrów;
• termin, sposób przesłania plików i liczbę rund poprawek.

Szczegółową strukturę dobrego briefu z przykładami opisaliśmy w artykule jak napisać brief dla twórcy. Przy B-rollu najważniejsza jest shot lista: im konkretniej opiszesz każde ujęcie, tym mniej poprawek.

Prawa do wykorzystania materiału

To punkt, o którym marki najczęściej zapominają, a przy B-rollu ma szczególne znaczenie, bo klipy mają krążyć w wielu reklamach przez dłuższy czas. W umowie z twórcą określ ogólnie:

• pola eksploatacji — gdzie możesz używać materiału: reklamy płatne, strona, sklep, materiały drukowane;
• czas licencji — na jaki okres dostajesz prawa; dłuższy okres zwykle podnosi cenę;
• prawo do modyfikacji — możliwość cięcia, łączenia z innymi materiałami, dodawania napisów i lektora;
• wizerunek — jeśli w kadrze pojawiają się dłonie, sylwetka lub twarz twórcy, potrzebna jest zgoda na jego wykorzystanie;
• wyłączność — czy twórca może nagrywać podobne ujęcia dla konkurencji.

Wzór takiej umowy i omówienie zapisów znajdziesz w artykule umowa z influencerem — wzór. W razie wątpliwości prawnych skonsultuj zapisy z prawnikiem.

Od czego zależy cena B-rollu

Nie ma jednej stawki za ujęcie, ale cenę zawsze kształtują te same czynniki:

• liczba ujęć i wariantów — kilkanaście klipów w jednym otoczeniu to mniej pracy niż ta sama liczba w kilku lokalizacjach;
• trudność ujęć — makro, zwolnione tempo, ujęcia z ruchem czy z udziałem zwierząt wymagają więcej czasu i sprzętu;
• rekwizyty i lokalizacja — czy twórca ma wszystko pod ręką, czy musi coś zorganizować;
• zakres i czas licencji — reklamy płatne i długi okres kosztują więcej niż użycie organiczne;
• termin — pilne zlecenia zwykle są droższe;
• doświadczenie twórcy — portfolio z dopracowanymi ujęciami produktowymi to zwykle wyższa wycena;
• forma rozliczenia — przy tańszych produktach część marek proponuje barter, przy większych paczkach zwykle płaci się wynagrodzenie.

Najłatwiej porównać oferty, gdy kilku twórców wycenia ten sam, jasno opisany zakres. Dlatego dobra shot lista oszczędza nie tylko czas, ale i budżet.

Jak odebrać i sprawdzić paczkę ujęć

Po otrzymaniu plików przejdź przez prostą listę kontrolną:

• czy są wszystkie pozycje z shot listy i umówiona liczba wariantów;
• czy format, jakość i długość klipów zgadzają się z briefem;
• czy w kadrze nie ma muzyki, napisów, filtrów ani cudzych marek;
• czy obraz jest ostry, stabilny i dobrze oświetlony;
• czy produkt wygląda tak, jak w rzeczywistości, bez przekłamań koloru.

Uwagi zbierz w jednej wiadomości, z odniesieniem do konkretnych plików. Poprawki dotyczą zwykle pojedynczych ujęć, więc nie trzeba powtarzać całej sesji.

Jak zaplanować pierwszą paczkę ujęć

Jeśli zamawiasz B-roll pierwszy raz, nie zaczynaj od ogromnej listy. Lepiej sprawdzi się mniejsza paczka, na której przetestujesz współpracę i sam montaż.

• Zacznij od celu. Zdecyduj, czy materiał ma przede wszystkim zasilić reklamy, kartę produktu czy treści organiczne. Od tego zależy, które ujęcia są najważniejsze.
• Wybierz kilka kluczowych ujęć. Rozpakowanie, dłonie z produktem, zbliżenie i produkt w użyciu to zwykle wystarczający początek.
• Poproś o warianty początków. Kilka różnych pierwszych kadrów da ci materiał do testów bez dodatkowych kosztów montażu.
• Porównaj style. Zlecenie tej samej listy dwóm lub trzem twórcom pokaże, które otoczenie i sposób filmowania najlepiej pasują do twojej marki.

Po pierwszych tygodniach emisji sprawdź, które ujęcia pojawiają się w najlepszych wersjach reklam, i na tej podstawie rozbuduj kolejną shot listę.

Jak Blogger Bank rozwiązuje zamawianie B-rollu od twórców

Wszystko, co powyżej opisujesz w mailach i wiadomościach do kolejnych osób, na Blogger Bank mieści się w jednym zleceniu:

• Zamiast szukania twórców po profilach — publikujesz zlecenie z produktem, shot listą i wymaganiami technicznymi, a twórcy UGC sami się zgłaszają.
• Zamiast tłumaczenia tego samego każdemu z osobna — wszystkie ujęcia, format, termin i zakres praw opisujesz raz w zleceniu, a umowa z wybranym twórcą otwiera się automatycznie.
• Zamiast plików rozsianych po komunikatorach — rozmowa z twórcą, akceptacja materiału i płatność są w jednym miejscu, więc łatwo sprawdzić paczkę i zgłosić poprawki.
• Zamiast jednego twórcy na próbę — możesz wybrać kilku twórców do tej samej shot listy i od razu mieć różne otoczenia i style do testów reklam.

Twórców z różnych kategorii przejrzysz w katalogu influencerów i możesz zaprosić konkretne osoby do zlecenia. Załóż konto marki i opublikuj pierwsze zlecenie na B-roll.